«Uanna» en Huelva, Córdoba y Cádiz

«Uanna» en Huelva, Córdoba y Cádiz

«Uanna» llega al Teatro Avanti de Córdoba, al Teatro Salvador Távora de Almonte (Huelva) y a Trebujena (Cádiz).

La compañía andaluza de teatro gestual Clicolé Teatro representa su obra de teatro Uanna con un claro mensaje ecologista centrado en la contaminación por los plásticos que sufren los océanos. Se escenificará en el Teatro Salvador Távora de Almonte (Huelva) el próximo 19 de Marzo, en el Teatro Avanti de Córdoba el 21 de Marzo en en Trebujena (Cádiz) el 26 de Abril.

Contado sin palabras y a modo de fábula poética, esta obra de teatro es una crítica a la contaminación por los plásticos que sufren los océanos. Una idea original de Fran Caballero bajo la dirección de Juan Antonio de la Plaza. Fusiona títeres, mimo, máscaras y teatro de sombras desde una perspectiva contemporánea, atractiva, de profunda sensibilidad y con un marcado carácter poético visual. ‘Uanna’ y la contaminación por plásticos Uanna pretende crear conciencia sobre esta brutal crisis global. Casi la mitad del total del plástico fabricado se ha producido desde el año 2000. El 40% del plástico producido es para envases de un solo uso; cada año llegan al océano unas 9 millones de toneladas de residuos plásticos; cada minuto se venden casi un millón de envases plásticos de bebidas en el mundo… Lamentablemente, el 70% se queda en el fondo del mar existiendo islas basura formadas por microplásticos en los océanos Pacífico, Índico y Atlántico. Este montaje teatral es una advertencia al mundo, poder gritar: «Homo homini lupus» (el hombre es un lobo para el hombre). Uanna es una fábula poético visual que cuenta la historia de una niña diferente a los demás. Ella sueña con el mar, porque en el fondo, todos somos una gota de agua. La niña pez recorre los caminos que tienen corazón. Por ahí recorre mirando, mirando, mirando… Existe una cosa muy misteriosa, pero muy cotidiana. Todo el mundo participa de ella, todo el mundo la conoce, pero muy pocos se paran. Casi todos se limitan a tomarla como viene, sin hacer preguntas. Uanna viene a decirnos: «En un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio».

«La Kely» en Teatro Apolo de Almería

«La Kely» en Teatro Apolo de Almería

La compañía Teatro del Velador llevará su obra La Kely el próximo 26 de Marzo al Teatro Apolo de Almería.

La Kely, lejos de ser una antigualla de interés exclusivo para la historia del teatro, resiste bien su confrontación con la modernidad. Representa un tema de permanente actualidad, el conflicto entre los políticos y el pueblo, cuestión central del pensamiento sobre la virtualidad de las instituciones democráticas en la compleja sociedad contemporánea.

La presentación ridícula y grotesca que se hace del poder en la comedia, encaja también con la moderna sensibilidad. Recurre al mecanismo de la risa para reivindicar los derechos y valores de la persona frente a la maquinaria política y para dar salida a unas posiciones críticas que no encuentran otros cauces de hacerse eficaces.

La Kely es una comedia política. Quiere esto decir que la acción se desenvuelve en medio de un simple juego escénico de fingimientos y posturas directas. Los guiños de inteligencia que existen entre los mimos personajes para desarrollar las acciones burlescas, se establecen también entre éstos y los espectadores, de modo que escenario y teatro, actores y espectardores participan de un mismo juego cómico. La obra, pues, no puede funcionar si la acción no implícita al patio de butacas en una fiesta cómica en la que todos se hacen cómplices del enredo sobre las tablas. De ahí que el texto esté cargado de apelaciones al público.

A todo ello cabe añadir la animación y colorido que la música imprime a una comedia de múltiples significaciones que, sin duda, no dejará a nadie indeferente ni consentirá que nadie se aburra.

FICHA ARTÍSTICA

  • REPARTO
    • Sergio Andolini
    • Fran Caballero
    • Juan Carlos Fernández
    • Belén Lario
    • J. Ignacio Pérez
  • Composición musical: Inmaculada Almendral
  • Grabación musical:
    • Violín: Bruno Axel
    • Violonchelo: Sancho Almendral
  • Diseño de iluminación: Nestor García/Juan Dolores Caballero
  • Concepto de Vestuario: Teatro del Velador
  • Espacio escénico: Juan Dolores Caballero, El Chino
  • Construcción de máscaras: María José Roquero
  • Dirección: Juan Dolores Caballero
  • Técnico en gira: Néstor García
  • Distribución: Rocío Sánchez
  • Gestión administrativa: GNP
  • Producción: Teatro del Velador
Muestra «Improvisación teatral aplicada a la intervención social»

Muestra «Improvisación teatral aplicada a la intervención social»

El 7 de marzo, el Taller de Improvisación Teatral mostrará el trabajo desarrolado durante el curso.

Desde el Centro de Información Juvenil de Marchena se informa que el próximo 7 de marzo a las a las 20:30 horas en la Sala Carreras los alumnos y alumnas del Taller de Improvisación que facilita Fran Cabllero dentro del Programa Experiencias Creativas de Diputación de Sevilla, pondrán en escena una nueva actuación para mostrarnos el trabajo realizado durante los meses de desarrollo de esta nueva edición. El evento está dirigido a todos los públicos y la entrada será por invitación y sin ella hasta completar el aforo.

La temática de esta nueva obra se basa en el papel de los actores/improvisadores, organizados en dos equipos que se verán las caras en el escenario. Un árbitro anuncia los temas -sugeridos por el público-, y controla el buen desarrollo del juego. Los improvisadores (por equipos) tendrán que improvisar en el momento sus escenas teatrales. Es el público quién vota y decide qué equipo hace la mejor improvisación teatral.

Se anuncian muchas risas, y un espectáculo cooperativo, competitivo y totalmente improvisado.

«Las Aves» en el Teatro Alhambra de Granada

«Las Aves» en el Teatro Alhambra de Granada

El 17 y 18 de Abril estaremos con nuestra obra Las Aves en el Teatro Alhambra de Granada.

Dos amigos disgustados por las prácticas corruptas y las disputas entre los poderosos, deciden abandonar su país y emprender el camino en busca de la ciudad soñada que los cobije, una ciudad ideal libre de juicios y de corrupción, con solo un grajo y una gallina como guías para llegar a su destino.

Después de varias aventuras, y al no encontrar la ciudad ideal, los dos colegas se alían con las aves y acuerdan con éstas la creación de un estado independiente suspendido entre el cielo, ocupado por los dioses caprichosos, y la tierra, dominada por los malvados humanos, lo que hará que tomen el poder sobre los hombres y arrebaten el liderazgo a los dioses. Pronto los humanos se congregan, queriendo pertenecer a esa ciudad, mientras que los dioses declaran la guerra a las aves y a su nuevo país independiente. Pero como todo es negociable, el conflicto con los dioses se resuelve con un acuerdo de paz: la creación de un convenio del que los humanos quedan excluidos y, como siempre, sutilmente dominados por los que detentan el verdadero poder.

LAS AVES, LEJOS DE SER UNA ANTIGUALLA DE INTERÉS EXCLUSIVO PARA LA HISTORIA DEL TEATRO, RESISTE BIEN SU CONFRONTACIÓN CON LA MODERNIDAD. LA PRESENTACIÓN RIDÍCULA Y GROTESCA QUE SE HACE DEL PODER, EL RECURSO AL MECANISMO DE LA RISA PARA REIVINDICAR LOS DERECHOS Y VALORES Y DAR SALIDA A POSICIONES CRÍTICAS JUNTO CON LA ANIMACIÓN Y COLORIDO DE LA MÚSICA NO DEJARÁ A NADIE INDIFERENTE NI CONSENTIRÁ QUE NADIE SE ABURRA.

El director granadino Juan Dolores Caballero vuelve al Teatro Alhambra para presentar su visión del clásico de Aristófanes con el que su compañía, Teatro del Velador, obtuvo unas excelentes críticas en la edición 2018 del Festival de los Teatros Romanos de Andalucía.

 La historia escrita por el griego Aristófanes hace 2.500 años le sirve como un guante al director Juan Dolores Caballero para fabular con la efímera (y pretendida) república catalana. Los dos atenienses que fundan la ciudad de las aves, entre el Olimpo y la tierra de los humanos, hablan con un acento tan catalán que incluso habría que pedirles que lo dulcificaran para poder seguir sus parlamentos sin perder detalle. Van huyendo de una Atenas donde todo se lleva a juicio y la corrupción es el pan de cada día.

Hacía falta un director como Juan Dolores para darse cuenta de la similitud del sueño de algunos catalanes con el de Pistetero y Evélpides, nuestros protagonistas, y ofrecer esta inmejorable versión, desde Andalucía, de uno de los problemas más graves que vive nuestro país.

Javier Paisano (Diario de Sevilla)

EL DÍA 17, TRAS LA FUNCIÓN, TENDRÁ LUGAR UN ENCUENTRO CON EL PÚBLICO CON LA PRESENCIA DE LA COMPAÑÍA.

«Sin Ánimo de Luto» en Café Teatro Pay Pay y Fundación Cajasol

«Sin Ánimo de Luto» en Café Teatro Pay Pay y Fundación Cajasol

La ironía, el doble sentido y el humor tienen una cita. Sin Ánimo de Luto vuelve al Café Teatro Pay Pay de Cádiz y por primera vez, en la Fundación Cajasol de la capital gaditana.

El Café Teatro Pay-Pay es una de las referencias del movimiento cultural de la capital gaditana. El antiguo Cabaret, ubicado en el Barrio del Pópulo, cuenta con una programación multidisciplinar, destacando por su variedad y calidad. Por otro lado La Fundación Cajasol defiendo su compromiso con la cultura en la capital gaditana.

Las actuaciones serán el mismo día 27 de Febrero. A las 21:30 h en la Fundación Cajasol y a las 23:30 h en Café Teatro Pay Pay.

Charla formativa el Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes de Madrid

Charla formativa el Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes de Madrid

El 21 de Enero estuvimos en el Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes de Madrid facilitando una charla formativa sobre improvisación teatral.

La improvisación teatral es una disciplina escénica que puede ser utilizada para la creación de una obra de teatro o de una parte de la misma a través de la improvisación de los actores o actrices. Al no poder ensayar el guión antes, los actores deben tener gran una capacidad imaginativa, ya que deben llevar a cabo diálogos de manera espontánea.

Esto puede ser una manera muy divertida de representar una escenificación ante un público o incluso de ser llevado al día a día. Son cada vez más los diferentes colectivos y empresas que se interesan por esta técnica para dinamizar charlas o realizar talleres de formación donde se suelen trabajar técnicas de escucha activa, mejora de herramientas comunicativas y el estar en el momento presente.

Próximas fechas: «Animación a la lectura»

Próximas fechas: «Animación a la lectura»

Aquí os dejamos las fechas de las próximas sesiones de animación a la lectura:

  • Viernes, 21 de Febrero.
    • Juan XXIII. Sevilla
  • Sábado, 14 de Marzo. Baobab Libros.
    • Calle Tetuán, 13, 41001 Sevilla
  • Sábado, 16 de Mayo. Baobab Libros.
    • Av. Eduardo Dato, 55, 41018 Sevilla
  • Sábado, 30 de Mayo. Baobab Libros.
    • Nave 5 y 6 Parque Industrial P.I.S.A., Calle Exposición, 6, 41927 Mairena del Aljarafe, Sevilla

Sesión de animación a la lectura.
Sinopsis
 
       Se trataba de un muchacho corriente: en los pantalones se le formaban rodilleras, leía historietas, hacía ruido cuando comía, se metía los dedos a la nariz y roncaba en la siesta. Se llamaba Armando Corriente. Corriente en todo menos en una cosa: tenía otro yo.

Improductivos en Teatro Avanti de Córdoba

Improductivos en Teatro Avanti de Córdoba

Improductivos llevará su espectáculo de improvisación teatral, Improductivos Show, al Teatro Avanti de Córdoba el próximo 18 de Enero de 2020.

Es una experiencia cómica única e irrepetible, en la que el público decide de manera directa la mayoría de los elementos de las historias que se representan. Nuestros actores no saben qué personajes interpretarán o dónde se desarrollarán sus aventuras escénicas hasta que el público da sus indicaciones. Además de esta peculiaridad, una gran variedad de pruebas dan color a las improvisaciones, que se convierten en verdaderos retos suya dificultad creciente contagia al público del vértigo que supone el salto al vacío característico de este tipo de teatro.

«Uanna» en Sevilla y Málaga

«Uanna» en Sevilla y Málaga

Uanna y su mensaje ecologista llegan al Teatro Távora de Sevilla y a La Cochera Cabaret de Málaga.

La compañía andaluza de teatro gestual Clicolé Teatro representa su obra de teatro Uanna con un claro mensaje ecologista centrado en la contaminación por los plásticos que sufren los océanos. Se escenificará en la La Cochera Cabaret de Málaga el próximo 22 de Diciembre y en el Teatro Távora de Sevilla el sábado 28 y domingo 29 de diciembre a las 12:30. 

Contado sin palabras y a modo de fábula poética, esta obra de teatro es una crítica a la contaminación por los plásticos que sufren los océanos. Una idea original de Fran Caballero bajo la dirección de Juan Antonio de la Plaza. 

Fusiona títeresmimomáscaras y teatro de sombras desde una perspectiva contemporánea, atractiva, de profunda sensibilidad y con un marcado carácter poético visual.

‘Uanna’ y la contaminación por plásticos

Uanna pretende crear conciencia sobre esta brutal crisis global. Casi la mitad del total del plástico fabricado se ha producido desde el año 2000. El 40% del plástico producido es para envases de un solo uso; cada año llegan al océano unas 9 millones de toneladas de residuos plásticos; cada minuto se venden casi un millón de envases plásticos de bebidas en el mundo…

'Uanna' se representa este fin de semana en el Teatro Távora a las 12:30.
‘Uanna’ se representa este fin de semana en el Teatro Távora a las 12:30. / M. G.

Lamentablemente, el 70% se queda en el fondo del mar existiendo islas basura formadas por microplásticos en los océanos Pacífico, Índico y Atlántico. Este montaje teatral es una advertencia al mundo, poder gritar: «Homo homini lupus» (el hombre es un lobo para el hombre).

Uanna es una fábula poético visual que cuenta la historia de una niña diferente a los demás. Ella sueña con el mar, porque en el fondo, todos somos una gota de agua. La niña pez recorre los caminos que tienen corazón. Por ahí recorre mirando, mirando, mirando… Existe una cosa muy misteriosa, pero muy cotidiana.

Todo el mundo participa de ella, todo el mundo la conoce, pero muy pocos se paran. Casi todos se limitan a tomarla como viene, sin hacer preguntas. Uanna viene a decirnos: «En un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio».

Enlace de la noticia publicada en Diario de Sevilla

«La Kely» en Montalbán

«La Kely» en Montalbán

Ayer en Montalbán de Córdoba estuvimos con La Kely de Teatro del Velador. Aliñar un discurso aparentemente claro, acordar en secreto, armar una gran discusión en el estrado para distraer y adular al pueblo, Demos, que lucha por no creer aunque puede ser que sucumba. Un Parlamento revolucionado, una Kely que vigila con su carro de limpieza que esconde lo inimaginable… El público reía, pensaba … ¡Y reía más aún!

Con Belén Lario, Fran Caballero, Juan Carlos Fernández J.Ignacio Pérez, Sergio Andolini.
Música original de Inmaculada Almendral
Músicos: Bruno Axel y Sancho Almendral
Luz de Nestor García
Dirección: Juan Dolores Caballero.