Uanna

Uanna es una fábula poético visual que cuenta la historia de una niña diferente a los demás. Ella sueña con el mar, porque en el fondo, todos somos una gota de agua. La niña pez recorre los caminos que tienen corazón. Por ahí recorre mirando, mirando, mirando… Existe una cosa muy misteriosa, pero muy cotidiana. Todo el mundo participa de ella, todo el mundo la conoce, pero muy pocos se paran. Casi todos se limitan a tomarla como viene, sin hacer preguntas. Uanna viene a decirnos: «En  un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio».

Sobre el espectáculo.

Contado sin palabras y a modo de fábula poética, este espectáculo fusiona títeres, mimo, máscaras y teatro de sombras desde una perspectiva contemporánea, atractiva, de profunda sensibilidad y con un marcado carácter poético visual.

Uanna pretende crear conciencia sobre esta brutal crisis global. Casi la mitad del total del plástico fabricado se ha producido desde el año 2000; el 40% del plástico producido es para envases de un solo uso; cada año llegan al océano unas 9 millones de toneladas de residuos plásticos; cada minuto se venden casi un millón de envases plásticos de bebidas en el mun do; ydesgraciadamente, el 70 % se queda en el fondo del mar existiendo islas basura formadas por microplásticos en los océanos Pacífico, Índico y Atlántico.

Uanna es nuestra advertencia al mundo, hacer nuestro este grito: «Homo homini lupus» (el hombre es un lobo para el hombre).

¿POR QUÉ «UANNA»?

Nuestra obra «Uanna» está inspirada en el mito de Oannes (Uanna), un ser, mitad humano, mitad pez, que tenía como misión transmitir la sabiduría, el conocimiento y despertar la conciencia del ser humano para ayudarlo a ser libre.

Uanna nace desde una necesidad crítica y reflexiva de enfrentar al espectador contra la realidad, contra su propia destrucción, contra el mayor enemigo ambiental del siglo XXI que ha creado el propio ser humano: La contaminación de los plásticos.

Elenco artístico – Alba Suárez,  Álvaro Copado,  Aurora Martínez, Marta Infante y Fran Caballero

Dirección y puesta en escena – Juan A. de la Plaza Antúnez

Dramaturgia – Fran Caballero

Diseño y realización de títere y máscara – Daniel Carrasco

Vestuario – Lola Arenas

Diseño y técnica de iluminación – Alba Povedano

Fotografía – Gente Bastarda Photography 

Vídeo – Jama Fotógrafos

Cartel – Meri Merino

Textiles – Adela Castaño

Dossier- Meg

Traducción dossier – Anna Zoltowska y María Victoria Monedero

Agradecimientos – Emma Alonso y Nave 19

Producción – Flash Teatro

Compañía –  Clicolé Teatro

Web – www.clicole.com

http://www.clicole.com/

clicoleteatro@gmail.com