Exposición – Continente Contenido

Exposición – Continente Contenido

Del 22 de Abril al 22 de Mayo se desarrolla en La SinMiedo una exposición de Cristina Calle y Fran Caballero sobre «Continente Contenido», poemario con ilustraciones publicado por la editorial Ediciones En Huída.

A los poemas de Fran Caballero se suma la poesía hecha imagen de Cristina Calle, quien nos embriaga con la intensa, profunda y exquisita belleza de sus ilustraciones en esta exposición en La SinMiedo de Sevilla (Avda. Cruz Roja, 62) sobre el poemario ilustrado «Continente Contenido» de la editorial Ediciones en Huída del que se conmemora un año de su publicación.

Geometría de susurros, de emociones escondidas, de otros puntos de vista inexplorados, de sueños y espiritualidad, de equilibrio y dualidad, de olas y tierra, de curvas, muchas curvas. Y ojos, más de dos. Mundo de introspección que lleva al fondo, a lo hondo, a lo que está tan adentro que muchas veces es difícil sacar fuera. El poema no es una forma literaria sino el lugar de encuentro entre la poesía y el ser humano.

Puedes adquirir el libro aquí:
https://www.edicionesenhuida.es/producto/continente-contenido/

La exposición se inaugurará el Jueves, 25 de Abril a las 20:00 h en La SinMiedo (Avda. Cruz Roja, 62. Sevilla) y permanecerá abierta hasta el 22 de Mayo en horario de 9 a 14 y de 17 a 23h.

Las Aves: 3 nominaciones a los premios Lorca

Las Aves: 3 nominaciones a los premios Lorca

Nuestra obra Las Aves de Teatro del Velador ha sido nominada en tres candidaturas de los Premios Lorca de Teatro Andaluz: Juan Dolores Caballero en la categoría de Adaptación teatral, Inmaculada Almendral en Autoría musical y Belén Lario en Intrepretación femenina..

La Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía (ARESAN) ha anunciado los nominados a los VII Premios Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía que premian los trabajos de los profesionales del teatro y la danza de la Comunidad, de nuevo en colaboración con la Fundación SGAE.

Los Premios Lorca, que organiza la Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía con el respaldo oficial de la Fundación SGAE desde su primera edición, vuelven a celebrarse en el Teatro Central gracias a la colaboración de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico. La Gala de entrega de Premios se celebrará en Sevilla el próximo 11 de abril.

Desde Aresan se organizan estos premios con el propósito de promover, estimular y visibilizar el talento de los profesionales de las Artes Escénicas de la comunidad andaluza.

A esta convocatoria se han presentado 69 espectáculos con 591 candidaturas de profesionales del ámbito escénico. En cifras y según categorías 284 candidatos optan a Teatro de adultos, 149 a teatro para la infancia, 68 a Danza Contemporánea, 33 en Calle y Circo y 57 profesionales en Flamenco.

En interpretación femenina de teatro las nominadas son Belén Lario (Las aves), Carmen Gallardo (Rey Lear), Gloria López (El nombre), Nerea Cordero (Espejo capricho escénico) y Rosario Pardo (Los días de la nieve). 

Los nominados al premio adaptación o versión teatral son: Angélica Gómezpor La verdadera historia de la muerte de FF de Señor Correcto / Coenergia Manager S.L. (Granada), Jesús Torres OTELO #enlared de El Aedo Teatro, Néstor Barea por La Leyenda de Sleepy Hollow de Teatrasmagoria, Ricardo Iniesta por Rey Lear de Atalaya y Juan Dolores Caballero «El Chino» por Las Aves de Teatro del Velador.

Las nominaciones al premio a la autoría de música corresponden a Cristian de Moret por  Lágrimas de Bernarda por Cía. Lágrimas De Bernarda, Jasio Velasco por La Principita de Teatro Clásico de Sevilla, Javier Galiana de la Rosa por Espejo Capricho de Bum Creaciones, Luis Navarro por Rey Lear de Atalaya e Inmaculada Almendral por Las Aves de Teatro del Velador.

La gala de entrega de premios será el próximo 11 de Abril de 2019 en el Teatro Central. 

Le Trouvère à Seville

Le Trouvère à Seville

Un lujo poder formar parte de este montaje, Il Trovatore de G. Verdi (1813–1901), ópera vibrante que aúna acción, drama y canto en estado puro en un título que, a partir de una obra de teatro del gaditano Antonio García Gutiérrez, goza desde su estreno en 1853 de un éxito absoluto.

Bajo la dirección de escena de Stefano Vizioli y la reposición de Lorenzo Nencini, esta producción del Teatro Verdi de Trieste, se ha representado en el Teatro de la Maestranza del 20 al 29 de Marzo de 2019.

Fotografía de Roberto Alcaín y Julio Rodríguez

Flamenclown en Bélgica

Flamenclown en Bélgica

Nuestro espectáculo «Flamenclown» estará en el próximo Bruselas Flamenco Festival que se celebra en Bélgica del 6 al 10 de Marzo de 2019.

Justo cuando la primavera se acerca, el BOZAR de Bruselas abre sus puertas de par al Festival de Flamenco de Bruselas que ofrecerá lo mejor del género a través de cinco temas: canciones de protesta, artistas flamencos belgas, las mujeres, dinastías flamencas y propuestas para todos los públicos.

Así, por ejemplo, este primer día de festival se centra en el activismo del flamenco, con un homenaje a tres poetas: Miguel Hernández, Rafael Alberti y Francisco Moreno Galván; tres iconos que encarnan la lucha contra el fascismo y la dictadura de Franco. El tercer día, viernes, que también es el Día Internacional de la Mujer, la bailaora Rafaela Carrasco subirá al escenario del BOZAR con un elenco de mujeres. En definitiva, un programa que hará de la capital belga un tablao muy original.

LA PROTESTA 06.03 ’19
Los tres poetas, Miguel Hernández, Rafael Alberti y Francisco Moreno Galván, encarnan la lucha contra el fascismo y la dictadura de Franco, y Rocío Márquez, Juan Pinilla y Ana Ramírez “La Yiya” (voz), Manuel Herrera (guitarra) y David Pérez (baile), le darán vida a sus voces y poesías rebeldes con un toque contemporáneo. Además de poeta, Francisco Moreno Galván también fue un talentoso músico y un singular arista plástico, creador de potentes carteles relacionados con el flamenco; obras que se podrán admirar durante este Festival de Flamenco de Bruselas.

LOS NUESTROS 7.03 ’19
A las 19:00 horas, Irene Álvarez y María Marín combinarán la música para guitarra de Domenico Scarlatti, Isaac Albeniz y Feliu Gasull con el sonido exuberante de las canciones populares andaluzas. Una fusión de música clásica y flamenco que resulta completamente natural para ambas mujeres, ya que María es una guitarrista y cantante de flamenco clásico, mientras que Irene se especializa en el baile flamenco y el baile tradicional español.

Los músicos españoles, belgas, latinoamericanos y franceses que tomarán el escenario para este evento mezclan jazz, música clásica y folk para crear una nueva forma de flamenco. Esteban Murillo y Cecile Evrot cantan, mientras que Marisol Valderrama baila; el guitarrista Patricio Grande lleva la batuta. A las 20:30 hrs.

LAS MUJERES 08.03 ’19
Dos voces femeninas excepcionales, una de la India y otra de Andalucía, se encuentran en esta antiquísimaantífona para la Virgen María. Madhu Lalbahardoersing es una estrella en ascenso dentro de la música vocal clásica india, mientras que Carmen Fernández encarna el flamenco terroso de la provincia sevillana de Utrera. Juntas parten de un terreno común, el de la música, para interpretar una sencilla melodía del siglo III, tituladasub tuum praesidium.

Tras el espectáculos de Fernández y Lalbahardoersing, toca el turno, a las 20:30 hrs, a la brillante bailarina y coreógrafa Rafaela Carrasco, que presentará su nueva creación: Nacida Sombra. Una propuesta escénica que teje un contrapunto sutil y poderoso a través del baile flamenco, la canción y la poesía de cuatro autores del Siglo de Oro español, todo al ritmo de las cuatro fases del ciclo lunar, entre la luz y la sombra.

LAS DINASTIAS 09.03 ’19
Un día, Luis “Pepe” Moneo dejó su guitarra y decidió cantar, con esa voz metálica, similar a la de Manuel y El Torta, y su tío Pacote. En 2017, Luis Moneo lanzó su primer álbum como solista, Mi Cante, mi palabra, acompañado por su hijo Juan Manuel Moneo en la guitarra. Una grabación que maduró lentamente con un resultado incomparable: auténtico y espontáneo, nuevo y tradicional. Luis llevará a toda la familia aBruselas; tres generaciones de cante, toque y baile flamenco, de los de toda la vida.

Enrique Morente, el legendario precursor del “nuevo flamenco”, heredó la pasión y el talento a su hijo Kiki, un singular artista inspirado en maestros como Manuel Vallejo, Pepe Marchena, Pepe Pinto y El Sevillano. A partir de las 19:00 hrs., este miembro de la saga de los Morente presentará una selección de su último álbum, Albayzín, garantizando una noche fantástica de granaínas, bulerías, tangos, soleás, sevillanas… y, por supuesto, mucho baile flamenco.

Nacido en Jerez de la Frontera, cuna del flamenco, Joaquín Grilo estuvo en contacto, desde muy temprana edad, con la crème de la crème de la danza andaluza. Maestros como Fernando Belmonte y Paco del Río lo tomaron bajo su tutela y no pasó mucho tiempo antes de convertirse en el bailarín principal del ballet infantil de Jerez Belmonte. Ahora, Grilo viaja por el mundo celebrando el flamenco en su forma más pura y original, con pasión y elegancia.

DÍA FAMILIAR 10.03 ’19
Nacida en Bruselas, Sofía Yero aprendió a bailar con su madre, la bailaora española Torre de Montijo, a la edad de cinco años. Luego se fue a Madrid, Sevilla y Jerez para bailar con Rafaela Carrasco, Andrés Marín, Belén Maya y Javier Latorre. Ahora, Yero llega al BOZAR de Bruselas para presentar, a las 13:00 y a las 15:00 hrs.,Magia de los 4 tiempos & Embrujo de los 6 tiempos.

Con Flamenclown, la Compañía de Laura Vital ofrece el chasquido de las castañuelas y el baile al ritmo de alegrías, fandangos y sevillanas, en un espectáculo para toda la familia. El payaso y el cante encuentran a la bailora con trucos y cantes, el payaso balancea una guitarra en su nariz, las plumas salen volando de su pañuelo de bolsillo y ¡el flamenco despierta! 

Estos días Bruselas brillará de manera muy particular gracias a ese sol que ha entrado al BOZAR gracias a los apasionantes ritmos del mejor flamenco. En todo caso, la apasionante agenda cultural de la capital belga vuelve a ser una de las razones más potentes para visitar, una y mil veces, este maravilloso destino.

Improductivos en Gira por Andalucía

Improductivos en Gira por Andalucía

La compañía Improductivos Teatro llenó el día de ayer el Teatro de la Fundición de Sevilla con su espectáculo Improductivos Show!. Recién llegados del Teatro Avanti de Córdoba continuan su gira por Andalucía. Su próxima función será el 7 de Marzo en La Cochera Cabaret de Málaga.

Una compañía especializada en el teatro de improvisación que nació en Sevilla en el año 2011. Desde entonces no han dejado de hacer lo que más les gusta, IMPROVISAR.

​Fruto de esta pasión, Germán Santori, Almudena Zurita, Alba Povedano y Fran Caballero tienen  como objetivo  investigar la técnica de la improvisación teatral dentro de esta compañía. Sus espectáculos se caracterizan por un humor inteligente y una puesta en escena fresca y dinámica en la que el público participa constantemente.

Sus ocho temporadas ininterrumpidas en el cartel de la escena andaluza los ha consolidado como compañía de referencia en el teatro de improvisación y han dejado su sello tanto a nivel nacional como internacional en países como Portugal, México o Perú.

«Las Aves» en Madrid

«Las Aves» en Madrid

Nuestro espectáculo «Las aves» de Teatro del Velador llega  el próximo 12 de Enero a Madrid.

COMPAÑÍA TEATRO DEL VELADOR – Teatro Paco Rabal – 12 de Enero – 20:00 h

Dramaturgia y Dirección: Juan Dolores Caballero / Intérpretes:  Belén Lario, Sergio Andolini, Santiago Rivera, Jose Luís Fernández Escudero, Juan Carlos Fernández, Fran Caballero, Mer Lozano, J.Ignacio Perez, Alba Suárez y Fran Hidalgo

Probablemente cuando Aristófanes escribió ‘Las Aves’, no pudo imaginar que su contenido crítico pudiera estar en plena vigencia 2.500 años después de su estreno. Una obra donde se pone en cuestión los nacionalismos excluyentes.

En “Las Aves”, dos ciudadanos griegos deciden abandonar Atenas para establecerse lejos de la corrupción y la política de la ciudad. ¿Su idea? convencer a la comunidad de aves para que erijan en el aire una ciudad ideal que tomaría el poder sobre los hombres al cortarle la comunicación con los dioses. La empresa tiene éxito: nace Cucopolitia de las nubes. Pero la nueva ciudad, dividida entre la presión del Olimpo y las solicitudes del mundo, se alejará rápidamente de la utopía que fue el origen de su fundación.

Flamenclown en Cádiz en imágenes

Flamenclown en Cádiz en imágenes

El 16 de diciembre el espectáculo Flamenclown llegó al Centro Flamenco La Merced, con la participación de Inma del Río al cante, de Fran Caballero como clown, Raquel Villegas al baile y el Niño Manuel a la guiterra.

FLAMENCLOWN es el tercer espectáculo de estas características de la compañía de Laura Vital. En el mismo se da vida al  encuentro de dos mundos aparentemente alejados, el flamenco y el clown, que se encuentran en el escenario uniendo sus lenguajes, códigos y claves para acercar de forma lúdica el flamenco a los niños. El juego escénico, el humor, la bromas y la magia unen el escenario con el público, que se deja envolver en el clima alegre y festivo para entregarse de forma natural al aprendizaje del flamenco. Asimismo, es el humor y la complicidad entre los diferentes lenguajes escénicos lo que permite caminar en armonía a los dos géneros que se encuentran en el escenario, desarrollando un potencial didáctico que se evidencia durante la representación: los niños cantan, hacen compás, bailan, aprenden con una introducción teórica algunas nociones sobre los orígenes de los diferentes estilos, permitiendo ese conocimiento y disfrute pleno de la música y el baile que presencian.

Tras su paso por el Centro Flamenco de la Merced, aquí os dejamos unas fotografías realizadas por Cámara Studio y Sarao Films.

Las aves. Dos nominaciones a los Premios Escenarios

Las aves. Dos nominaciones a los Premios Escenarios

Nuestra obra «Las aves» de la compañía Teatro del Velador dirigida por Juan Dolores Caballero tiene dos nominaciones a los Premios Escenarios. Los Premios Escenarios de Sevilla pertenecientes a la temporada 2017-2018, se entregarán en una gala el martes 20 de noviembre, en el Teatro TNT.

De las 18 compañías y espectáculos que optan a alguna de las 16 categorías, destacan “Luces de Bohemia” de la Compañía de Teatro Clásico de Sevilla y “Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya con siete y seis nominaciones respectivamente, incluidas las de Espectáculo y Dirección —a cargo de Alfonso Zurro en el primer caso y de Ricardo Iniesta en el segundo—. Nuevos nombres, pero también veteranos aparecen en las nominaciones al Premio Actriz y Premio ActorBelén Larios por “Las Aves”, Eba Rubio por “En Sevilla hay que morí” y Rebeca Torres por “Brujas del Plata” son las tres candidatas elegidas por el jurado, mientras que en el caso de sus compañeros encontramos a Manuel Monteagudo por “El asesino de la regañá”, Roberto Quintana por “Luces de Bohemia” y Raúl Iniesta por “Así que pasen cinco años”.

También encontramos diversidad de propuestas al Premio Autor, que se disputará entre Colectivo Niños Llorones por ‘Súbeme a la habitación volando’, Javier Berger por ‘La felicidad’ y Manu Sánchez por “El buen dictador”.

Asimismo, en la categoría de Premio Adaptación teatral gira en torno a conocidos veteranos como son Juan Dolores Caballero “El Chino” por “Las Aves”, Ricardo Iniesta por “Así que pasen cinco años” y Alfonso Zurro por “Luces de Bohemia”.

En el ámbito de la danza las producciones que aspiran al Premio Espectáculo de Danza son “A full of rives and icy montains” de Laura Morales y Miguel Marín, “CabezadeVaca” de María Cabeza de Vaca y “Silencio y Ruido” de Manuela Nogales. Esta última también seleccionada en la categoría de coreografía junto a Juan Luis Matilla por “Error” y Antonio Quiles por “Helliot”.

En la categoría de Premio Bailarín están seleccionados Danny Zoo por “Persecución”, Fernando Romero por “Silencio y Ruido” y Helliot Baeza por “Helliot”. En la categoría femenina de este mismo premio optan Laura Morales por “A full live of rivers and icy montains”, María Cabeza de Vaca por “CabezadeVaca” y Manuela Nogales por “Silencio y Ruido”.

Kurt Allen por “Así que pasen cinco años”, Juan José Morales “Tate” (nominado también al Premio a la Dirección) por “Antigona Ex Máchina” y Florencio Ortiz Bernal por “Luces de Bohemia” son los tres candidatos al Premio Iluminación, mientras que al Premio Vestuario están nominados Fran Gonari por “Súbeme a la habitación volando”, Paco Mora y Nika Shecó por “Aerolíneas Ibéricas” y Margarita Ruesga por “Silencio y Ruido”.

Al Premio a la Escenografía optan Miguel García “El negro” por “Aerolíneas Ibéricas”, Roger Portal por “Tres Cosas” y Curt Allen Wilmer por “Luces de Bohemia. Los tres candidatos a la Música Original son Jasio Velasco por “Luces de Bohemia”, Miguel Marín por “A full live of rivers and icy montains” y Luis Navarro por “Así que pasen cinco años”.

En esta ocasión destaca el premio revelación al espectáculo “En Sevilla hay que morí” por el fenómeno de público que ha supuesto. Destaca el galardón otorgado por el jurado, la Mención Especial, al Mes de Danza que este año celebra su 25 aniversario.

En el tercer año de vida del Premio del Público —que tiene la opción de valorar la obra que acaba de ver tras la función depositando su voto en una urna de cada una de las salas de Escenarios de Sevilla— el premio se entregará a Síndrome Clown por segundo año consecutivo por el reestreno de “La prematura muerte de un viajante”, una de las primeras producciones de esta afamada compañía.

En cuanto al Premio Espectáculo Infantil, el jurado ha decidido dejarlo desierto debido a que no ha habido suficientes propuestas para ser valoradas ya que, a causa del éxito de los espectáculos realizados en años anteriores, la mayoría de las compañías dedicadas a la producción de esta modalidad de teatro están de gira.

Los miembros de Escenarios de Sevilla (Sala Cero Teatro, Teatro TNT, Teatro Duque La Imperdible, La Fundición de Sevilla y Viento Sur Teatro) han querido mantener en secreto la concesión del Premio de Honor hasta el día de la gala, aunque señalan que “Ha recaído en una personalidad que ha dedicado su vida a las artes escénicas y muy querida por varias generaciones de profesionales de nuestra ciudad”.

El jurado encargado de decidir la concesión de los premios de la pasada temporada está compuesto por Marta Carrasco (periodista cultural y crítico de Danza), Marió Payán (Profesora de Danza aplicada al Arte Dramático en ESAD), Lola Pantoja (crítico artes escénicas), Justo Ruiz (actor, dramaturgo y Catedrático de Técnica Vocal e Historia del Teatro), y Alberto G. Villegas (editor de escenariosdesevilla.org).

Listado de nominados Premios Escenarios de Sevilla Temporada 2017-2018

Premio Espectáculo de Teatro

“Luces de Bohemia” de la compañía de Teatro Clásico de Sevilla

“Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya

“Los niños de Murillo” de Imperdibles. Artes Escénicas

Premio Dirección

Juan José Morales “Tate” por “Antígona Ex Máchina” de Teatro en el Mar

Ricardo Iniesta por “Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya

Alfonso Zurro por “Luces de Bohemia” de Compañía Teatro Clásico de Sevilla

Premio Actor

Manuel Monteagudo por “El asesino de la Regañá” de Sofía Aguilar Producciones de Arte y Sala Cero Teatro Producciones

Roberto Quintana por “Luces de Bohemia” Compañía Teatro Clásico de Sevilla

Raúl Iniesta por “Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya

Premio Actriz

Belén Larios por “Las Aves” de Teatro del Velador

Eba Rubio por “En Sevilla hay que morí” de La Pava Teatro

Rebeca Torres por “Brujas del Plata” de Compañía Un Proyecto Corriente

Premio Espectáculo de danza

“A full live of rives and icy montains” de Laura Morales y Miguel Marín

“Silencio y Ruido” de Manuela Nogales Danza

“CabezadeVaca” de María Cabeza de Vaca

Premio Bailarín

Danny Zoo por “Persecución”

Fernando Romero por “Silencio y Ruido” de Manuela Nogales Danza

Helliot Baeza por “Helliot” de Compañía Danza Mobile

Premio Bailarina

Laura Morales por “A full live of rivers and icy montains” de Laura Morales y Miguel Marín

María Cabeza de Vaca por “CabezadeVaca” de María Cabeza de Vaca

Manuela Nogales por “Silencio y Ruido” de Manuela Nogales Danza

Premio Coreografía

Juan Luis Matilla por “Error” de Mopa

Antonio Quiles por “Helliot” de Compañía Danza Mobile

Manuela Nogales por “Silencio y Ruido” de Manuela Nogales Danza

Premio Iluminación

Alejandro Conesa por “Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya

Juan José Morales “Tate” por “Antigona Ex Máchina” de Teatro en el Mar

Florencio Ortiz Bernal por “Luces de Bohemia” de Compañía Teatro Clásico de Sevilla

Premio Vestuario

Fran Gonari por “Súbeme a la habitación volando” Colectivo Niños Llorando

Paco Mora y Nika Shecó por “Aerolíneas Ibéricas” La Cía Milagros

Margarita Ruesga por “Silencio y Ruido” de Manuela Nogales Danza

Premio Escenografía

Kurt Allen Wilmer por “Luces de Bohemia” de Compañía Teatro Clásico de Sevilla

Roger Portal por “Tres cosas” Producciones Sala Cero Teatro

Miguel García “El Negro” por “Aerolíneas Ibéricas” La Cía Milagros

Premio Música Original

Miguel Marín por “A full live of rivers an icy montains” de Laura Morales y Miguel Marín

Luís Navarro por “Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya

Jasio Velasco por “Luces de Bohemia” de Teatro Clásico de Sevilla

Premio Autor

Colectivo Niños Llorones por “Súbeme a la habitación volando”

Javier Berger por “La Felicidad” de Apasionaria Producciones

Manu Sánchez por “El buen dictador” de 16 Escalones Producciones

Premio Adaptación Teatral

Juan Dolores Caballero “El Chino” por “Las Aves” de Teatro del Velador

Ricardo Iniesta por “Así que pasen cinco años” de Compañía Atalaya

Alfonso Zurro por “Luces de Bohemia” de Compañía Teatro Clásico de Sevilla

Premio Revelación

“En Sevilla hay que morí” de La Pava Teatro

Mención Especial del Jurado: Mes de Danza por su 25 aniversario

Premio de Honor (concedido por los miembros de Escenarios de Sevilla: Sala Cero Teatro, Centro TNT, La Fundición de Sevilla, La Imperdible y Viento Sur Teatro).

Se anunciará durante la gala de entrega de premios.

Premio del Público

“La prematura muerte de un viajante” de Síndrome Clown.

Vuelve «El deseo atrapado por la cola» de Pablo Picasso

Vuelve «El deseo atrapado por la cola» de Pablo Picasso

La relación de Picasso con la literatura es una de sus facetas menos conocidas, a pesar de que escribió diversos textos poéticos, así como dos obras de teatro.
Una de ellas es El deseo atrapado por la cola, una farsa teatral surrealista escrita en 1941, en plena ocupación alemana en la que los personajes, marcados hondamente por la guerra, reflejan la angustia del hambre y el frío.
La obra se estrenó en París en 1944 en el apartamento de Michel y Louise Leiris y fue interpretada por Sartre, Simone de Beauvoir, Raymond Queneau, Dora Maar y Albert Camus ante Jacques Lacan, Henri Michaux, Georges Bataille y Claude Simon, entre otros. Fue concebida desde el primer momento como una afirmación artística, política e histórica.

Juan Dolores Caballero propone este texto bajo su visión con su compañía Teatro del Velador el próximo 21 de Octubre en el Museo Picasso de Buitrago del Lozoya (Madrid).

Ficha artística:

Pie Gordo: Juan Carlos Fernández

El Silencio y Chiliquicuatro: Fran Caballero

La Tarta: Belén Lario

La Angustia: Alba Suárez

Cebollón: José Luis Fernández Escudero

La Prima: Mer Lozano.

Música en directo: Bruno Axel

Composición musical y espacio sonoro: Bruno Axel

Producción ejecutiva: Elvira Lario

Dirección y dramaturgia: Juan Dolores Caballero

Producción: Teatro del Velador

España y Colombia unidas por la impro

España y Colombia unidas por la impro

Desde Colombia nos visita Improvisual Project,  compañía colombiana de improvisación teatral.  Realizaremos un show conjunto entre las dos compañías, una obra improvisada que cobrará vida con  David Moncada, Álvaro Lozano, German Santori y Fran Caballero. Un Improductivos Show! especial. España y Colombia, Cundinamarca y Andalucía, Bogotá y Sevilla unidas por la impro.

Además, impartirán dos talleres en la escuela Movimiento Impro el 20 de Octubre:
– *Story y *Aprender a fallar. Más información en www.movimientoimpro.com

Taller Intensivo Story: El taller tiene como finalidad hacer un acercamiento estructural a las historias improvisadas usando el método establecido por Robert Mackee para la escritura de guión audiovisual. Entenderemos como unidad cada uno de los mecanismos que mueven las historias, para comprender estas mismas como un todo y lograr interpretar las ideas de forma coherente, sin dejar de lado el descubrir espontáneo.

Master Class de improvisación. Aprender a fallar: Basado en la técnica e ideología de Keith Johnstone sobre la improvisación, este taller busca encontrar en cada participante su propia forma de aceptar el error y convertidlo en motor creativo ante cualquier circunstancia. En este taller se entrena para combatir el miedo y lograr el estado de presente absoluto.

Aquí os dejamos la gira completa que realizará la compañía por España.

El 19 de Octubre, estaremos juntos en Sevilla.