Improductivos en La Hacienda Encantada

Improductivos en La Hacienda Encantada

Este programa del área de Cultura de La Rinconada traerá en el mes de julio 10 propuestas escénicas que se desarrollarán en un entorno único y al aire libre. Improductivos Teatro llevará su espectáculo Improductivos Show! el 16 de Julio. Puedes adquirir entradas aquí.

Bajo el cielo estrellado, en un entorno singular, al aire libre, en julio llega el programa estrella del verano: La Hacienda Encantada, que se celebrará del 15 al 26 de julio, en el patio de la Hacienda y que traerá 10 espectáculos para aportar y abrir el imaginario colectivo hacia la cultura en sus muy diversas facetas. La Hacienda Santa Cruz ha acogido la presentación de este programa estrella del área de Cultura para los meses estivales, en la que se han dado cita representantes y artistas que serán los protagonistas de estos días de verano. un marco con duende y atractivo singular, que concentra en dos semanas 10 espectáculos que resaltan por su calidad y diversidad de propuestas, con importantes reconocimientos de público y crítica, con compañías reconocidas. Además, ha señalado que la oferta de este 2019 acoge danza, teatro, cabaret, música y circo, “oferta para todos los públicos, con temática de alto voltaje: alegato a la igualdad, la pasión, el amor, la ilusión, el jazz, lo existencial…”. La ‘Hacienda Encantada’, supuso retomar un clásico de los veranos en La Rinconada.

El patio de la Hacienda abre la programación con la compañía DanzaGatas y su espectáculo ‘Tiranías’ (15 de julio), espectáculo finalista en la III Cinta, Cita de Innovadores Teatrales Andaluces organizada por el Centro TNT-Atalaya.

Le sigue la compañía Improductivos Teatro y su ‘Improductivos show!’ (16 de julio). Almudena Zurita, una de las actrices del elenco ha destacado durante el acto que «la improvisación parece el hermano pequeño del teatro, y esta es una oportunidad para que el público se acerque y conozca la impro. Tenemos un punto cabaretero, de comedia, circense, fresco, divertido y participativo con el público, pero cuidamos bien del público. Una obra sanamente divertida con otro punto de vista de las circunstancias de la vida».

LaNordika llega con ‘Rojo Estándar’ (17 julio), una obra totalmente circular planteada para que el espectador se sitúe a 360º, como el amor, la vida, que nos hace girar. Esta obra obtuvo el Premio Feten 2018 a Mejor Espectáculo de Calle y Premio Lorca 2018 Mejor Espectáculo de Calle.

La Palabra Teatro, compañía granadina, que aborda en todas sus obras problemáticas sociales y temas como la igualdad o identidad de género, arriba con ‘¿Por qué John Lennon lleva falda?’ (18 julio). María José Castañeda de Teatro del Gallinero ha explicado en la presentación ‘Jazz en la pecera’ que “Jazz en la pecera fusiona música, teatro y radio. La segunda semana de este programa cultural da inicio con 12 Notas (22 julio) donde la música celta e irlandesa serán entendibles a oídos no acostumbrados. Vuelve Roma Calderón con ‘Apasionata’ (23 julio). “Performwoman incansable”, “creadora inconformista”, “cabaretera renacentista”, Roma llega con un alegato al eterno enamoramiento, a la pasión como actitud vital.

‘Liliak (murciélago)’ llega al patio de la Hacienda (24 julio) de la mano de Teatro Güi e Hiperbólicas Producciones. Eba Rubio, coautora e intérprete junto a Mané Solano, ha explicado que ‘Liliak’ es un “montaje recién parido, que hemos preestrenado hace poco y en el que planteamos una historia de amor más allá de la vida, a través de la historia de dos vampiros, un pareja loca, escalofriante y divertida, para todos los públicos”.

Baldo Ruiz y Paloma Calderón trae ‘Cortejo’ (25 julio)’ para hablarnos de las elecciones de pareja que va desde la danza de la celebración al conflicto. Finaliza la programación con José Vega & Carlos Abad con ‘Dos mejor que uno’ (26 julio). Asimismo, La Hacienda Encantada acoge la exposición ‘Veinteañeras. 20 años de Teatro de mujeres’ de La Tratería ffvs.

Las aves en la 36ª Feria de Teatro en el Sur

Las aves en la 36ª Feria de Teatro en el Sur

La Feria de Teatro de Palma del Río (Córdoba) prepara su 36ª edición con unas 30 compañías y propuestas muy variadas

La Feria de Teatro de Palma del Río (Córdoba), que celebrará del 2 al 5 de julio su 36ª edición, volverá a convertirse en el mejor escaparate de las artes escénicas de Andalucía, con cerca de una treintena de compañías y una programación que muestra la gran variedad y riqueza de propuestas y estilos del sector profesional de la comunidad autónoma. Las primeras compañías confirmadas son Atalaya, con su montaje shakerperiano
‘Rey Lear’; Histrión Teatro desde Granada con ‘La Isla’, con dirección de Juan Carlos Rubio; y los sevillanos Teatro del Velador con ‘Las aves’.

Cierra la programación del Coliseo Las aves, de Teatro del Velador, que regresa a la programación de la feria de Palma con su arriesgada versión de la obra Aristófanes, que le inspira para hacer una fábula magnífica y personal de la pretendida república catalana. El argumento gira en torno a dos ciudadanos atenienses que huyen en búsqueda de una ciudad donde la corrupción y el abuso de los impuestos no ahoguen a la mayoría de sus ciudadanos en favor de los poderosos. En su periplo, se dirigen a la ciudad de las aves y convencen a los pájaros para que construyan una curiosa ciudad a medio camino entre la Tierra y el Olimpo.

Final 8ª Temporada – Improductivos – Teatro La Fundición

Final 8ª Temporada – Improductivos – Teatro La Fundición

La compañía de improvisación Improductivos Teatro cuelga el cartel de no hay billetes en el Teatro la Fundición en el final de su 8ª Temporada de su espectáculo Improductivos Show!

Mil gracias a todos los que llenasteis el Teatro la Fundición de Sevilla el Viernes 14 y el Sábado 15 de Junio para cerrar nuestra 8ª temporada.

Gracias a todos los que nos hacéis crecer temporada tras temporada. Ahora comenzamos la gira de verano en Cádiz los días 5 y 19 de Julio y 9 y 23 de Agosto.

Distinto, único e irrepetible es Improductivos Show! Mediante propuestas e inspiraciones del público, nuestros actores dan vida a los protagonistas de historias que jamás han sido contadas y que no volverán a existir más allá de ese momento. Efímeras y desternillantes, estas historias, logran captar la atención del espectador y lo mantienen en un estado de conexión constante con los actores, haciendo que se sienta parte fundamental del espectáculo. Todo ello acompañado por una técnica improvisadora que, desde las luces y el sonido, crea una atmosfera perfecta para sentirse dentro del espectáculo.

Con Germán Santori, Almudena Zurita y Fran Caballero.

Estrenamos «Uanna» en la 39 Feria Internacional del Títere

Estrenamos «Uanna» en la 39 Feria Internacional del Títere

Del 17 al 26 de Mayo, tiene lugar en Sevilla la 39 Feria Internacional del Títere. Durante diez días el público disfruta de los títeres con una muestra que lleva más de dos décadas, fomentando el gusto de los sevillanos por esta forma de expresión artística.

Cada año, artistas y profesionales llegados de todos los rincones del mundo hacen disfrutar al público con las distintas técnicas del teatro de títeres: guante, muppets, clowns, varilla, sombras, hilo, etc. Todo ello con propuestas creadas para hacer que pequeños y mayores se diviertan y aprendan.

Nuestra compañía de TeatroClicolé estrena su espectáculo Uanna.

Contado sin palabras y a modo de fábula poética, este espectáculo fusiona títeres, mimo, máscaras y teatro de sombras desde una perspectiva contemporánea, atractiva, de profunda sensibilidad y con un marcado carácter poético visual.

Uanna pretende crear conciencia sobre esta brutal crisis global. Casi la mitad del total del plástico fabricado se ha producido desde el año 2000; el 40% del plástico producido es para envases de un solo uso; cada año llegan al océano unas 9 millones de toneladas de residuos plásticos; cada minuto se venden casi un millón de envases plásticos de bebidas en el mundo; y desgraciadamente, el 70 % se queda en el fondo del mar existiendo islas basura formadas por microplásticos en los océanos Pacífico, Índico y Atlántico. Uanna es nuestra advertencia al mundo, hacer nuestro este grito: «Homo homini lupus» (el hombre es un lobo para el hombre).

Sinopsis

Uanna es una fábula poético visual que cuenta la historia de una niña diferente a los demás. Ella sueña con el mar, porque en el fondo, todos somos una gota de agua. La niña pez recorre los caminos que tienen corazón. Por ahí recorre mirando, mirando, mirando… Existe una cosa muy misteriosa, pero muy cotidiana. Todo el mundo participa de ella, todo el mundo la conoce, pero muy pocos se paran. Casi todos se limitan a tomarla como viene, sin hacer preguntas. Uanna viene a decirnos: «En  un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio»


Vídeo promocional del espectáculo de teatro «Uanna» de la compañía «Clicolé». Un espectáculo poético sobre la contaminación de los plásticos que sufren los océanos.

ELENCO ARTIÍSTICO: África de la Cruz, Álvaro Copado, Aurora Martínez, Marta Infante y Fran Caballero. DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA: Juan Antonio de la Plaza. IDEA ORIGINAL: Fran Caballero COREOGRAFÍA: Álvaro Copado DISEÑO Y REALIZACIÓN DE TÍTERE Y MÁSCARA: Daniel Carrasco DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Eufrasio Lucena FOTOGRAFÍA: Gente Bastarda Photography VÍDEO: Key Light DISEÑO CARTEL: Meri Merino

Programación 39 Feria Internacional del Títere de Sevilla, aquí.

Improductivos en el TAC de Valladolid

Improductivos en el TAC de Valladolid

El XX Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid inunda las calles, plazas y salas de la ciudad de danza, circo, performance, teatro y todo tipo de manifestaciones escénicas.  Dentro del Festival, ImproValladolid organiza por tercer año consecutivo el Encuentro Nacional de Improvisación Teatral. Este año con cierto toque Internacional al acoger a una compañía peruana y a otra argentina. 19 compañías en total de todo el territorio nacional que estarán creando de manera improvisada espectáculos y formatos únicos e irrepetibles.

Un encuentro que en años anteriores ha tenido gran acogida de público y crítica agotando la totalidad de las entradas. Además de los espectáculos que se desarrollarán entre el Teatro Zorrilla y el espacio artístico 11 Filas habrá 8 talleres muy interesantes para investigar y desarrollar la disciplina de la Improvisación.

Programa

Jueves, 23 de mayo

EXP. ZORRILLA

Espectáculos infantiles

  • 10h-11h. “Wonderland”. ImproValladolid  (con artistas invitados)
  • 11:30h-12:30h. “El viaje del héroe”. ImproValladolid (con artistas invitados) 

Espectáculo

  • 21:30h-23h. “Warmichas” de Dalia Paz (Con artistas invitados)

11 FILAS (Calle Alonso Berruguete 2)

  • Sala 1. 16:30h-19:30h. Taller “Impro Clown Gestual”. Luis Cao
  • Sala 2. 16:30h-19:30h. Taller “Warmichas-Mujercitas”. Dalia Paz

CASA REVILLA

  • 16:30h-19:30h. Taller “Belleza y verdad en la Impro”. Impro Impar.

Viernes, 24 de mayo

EXP. ZORRILLA

Espectáculos infantiles

  • 10h-11h “Cuentos Irrepetibles”.  Impro Impar
  • 11:30h-12:30h “Wonderland”. ImproValladolid (con artistas invitados)

Espectáculo

  • 21:30h-23h  “El Test”. Dirección Omar Argentino. Con artistas invitados. ESTRENO EN ESPAÑA

11 FILAS (Calle Alonso Berruguete 2)

  • Sala 1. 16:30h-19:30h. Taller “Relaciones en la Impro”. Dani Llull
  • Sala 2. 16:30h-19:30h. Entreno “El Test”. Omar Argentino

CASA REVILLA

  • 16:30h-19:30h. Taller “Improvisando entre líneas”. Alfonso Molina.

Sábado, 25 de mayo

EXP. ZORRILLA

  • 10:30h-14h. Taller “Yo y la soledad. La soledad y yo” Juanma Díez.

Espectáculo

  • 21:30h-23h  “FreeForm”. Artistas invitados

11 FILAS (Calle Alonso Berruguete 2)

  • Sala 1. 10:30h-14h. Taller “Mejor Bien Acompañados”. Diego Ingold.

Espectáculo de calle (Calle Alonso Berruguete 2)

  • 19h. “Sonámbulo” Antón Coucheiro.

Domingo, 26 de mayo

11 FILAS (Calle Alonso Berruguete 2)

  • 10:30h-13:30h. Taller “Ahora lo ves”. Feña Ortali
  • 13:30h. Preclausura III Encuentro nacional de Impro 2019: Aperitivo improvisado a cargo de la banda de Jazz “Hot Club Valladolid”

SALA PRINCIPAL TEATRO ZORRILLA

CLAUSURA III ENCUENTRO NACIONAL DE IMPRO 2019

  • 19h. “Desmontando a los clásicos”. Jamming. ESTRENO EN ESPAÑA
Exposición – Continente Contenido

Exposición – Continente Contenido

Del 22 de Abril al 22 de Mayo se desarrolla en La SinMiedo una exposición de Cristina Calle y Fran Caballero sobre «Continente Contenido», poemario con ilustraciones publicado por la editorial Ediciones En Huída.

A los poemas de Fran Caballero se suma la poesía hecha imagen de Cristina Calle, quien nos embriaga con la intensa, profunda y exquisita belleza de sus ilustraciones en esta exposición en La SinMiedo de Sevilla (Avda. Cruz Roja, 62) sobre el poemario ilustrado «Continente Contenido» de la editorial Ediciones en Huída del que se conmemora un año de su publicación.

Geometría de susurros, de emociones escondidas, de otros puntos de vista inexplorados, de sueños y espiritualidad, de equilibrio y dualidad, de olas y tierra, de curvas, muchas curvas. Y ojos, más de dos. Mundo de introspección que lleva al fondo, a lo hondo, a lo que está tan adentro que muchas veces es difícil sacar fuera. El poema no es una forma literaria sino el lugar de encuentro entre la poesía y el ser humano.

Puedes adquirir el libro aquí:
https://www.edicionesenhuida.es/producto/continente-contenido/

La exposición se inaugurará el Jueves, 25 de Abril a las 20:00 h en La SinMiedo (Avda. Cruz Roja, 62. Sevilla) y permanecerá abierta hasta el 22 de Mayo en horario de 9 a 14 y de 17 a 23h.

Las Aves: 3 nominaciones a los premios Lorca

Las Aves: 3 nominaciones a los premios Lorca

Nuestra obra Las Aves de Teatro del Velador ha sido nominada en tres candidaturas de los Premios Lorca de Teatro Andaluz: Juan Dolores Caballero en la categoría de Adaptación teatral, Inmaculada Almendral en Autoría musical y Belén Lario en Intrepretación femenina..

La Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía (ARESAN) ha anunciado los nominados a los VII Premios Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía que premian los trabajos de los profesionales del teatro y la danza de la Comunidad, de nuevo en colaboración con la Fundación SGAE.

Los Premios Lorca, que organiza la Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía con el respaldo oficial de la Fundación SGAE desde su primera edición, vuelven a celebrarse en el Teatro Central gracias a la colaboración de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico. La Gala de entrega de Premios se celebrará en Sevilla el próximo 11 de abril.

Desde Aresan se organizan estos premios con el propósito de promover, estimular y visibilizar el talento de los profesionales de las Artes Escénicas de la comunidad andaluza.

A esta convocatoria se han presentado 69 espectáculos con 591 candidaturas de profesionales del ámbito escénico. En cifras y según categorías 284 candidatos optan a Teatro de adultos, 149 a teatro para la infancia, 68 a Danza Contemporánea, 33 en Calle y Circo y 57 profesionales en Flamenco.

En interpretación femenina de teatro las nominadas son Belén Lario (Las aves), Carmen Gallardo (Rey Lear), Gloria López (El nombre), Nerea Cordero (Espejo capricho escénico) y Rosario Pardo (Los días de la nieve). 

Los nominados al premio adaptación o versión teatral son: Angélica Gómezpor La verdadera historia de la muerte de FF de Señor Correcto / Coenergia Manager S.L. (Granada), Jesús Torres OTELO #enlared de El Aedo Teatro, Néstor Barea por La Leyenda de Sleepy Hollow de Teatrasmagoria, Ricardo Iniesta por Rey Lear de Atalaya y Juan Dolores Caballero «El Chino» por Las Aves de Teatro del Velador.

Las nominaciones al premio a la autoría de música corresponden a Cristian de Moret por  Lágrimas de Bernarda por Cía. Lágrimas De Bernarda, Jasio Velasco por La Principita de Teatro Clásico de Sevilla, Javier Galiana de la Rosa por Espejo Capricho de Bum Creaciones, Luis Navarro por Rey Lear de Atalaya e Inmaculada Almendral por Las Aves de Teatro del Velador.

La gala de entrega de premios será el próximo 11 de Abril de 2019 en el Teatro Central. 

Il Trovatore

Il Trovatore

Un lujo poder formar parte de este montaje, Il Trovatore de G. Verdi (1813–1901), ópera vibrante que aúna acción, drama y canto en estado puro en un título que, a partir de una obra de teatro del gaditano Antonio García Gutiérrez, goza desde su estreno en 1853 de un éxito absoluto.

Bajo la dirección de escena de Stefano Vizioli y la reposición de Lorenzo Nencini, esta producción del Teatro Verdi de Trieste, se ha representado en el Teatro de la Maestranza del 20 al 29 de Marzo de 2019.

Fotografía de Roberto Alcaín y Julio Rodríguez

Flamenclown en Bélgica

Flamenclown en Bélgica

Nuestro espectáculo «Flamenclown» estará en el próximo Bruselas Flamenco Festival que se celebra en Bélgica del 6 al 10 de Marzo de 2019.

Justo cuando la primavera se acerca, el BOZAR de Bruselas abre sus puertas de par al Festival de Flamenco de Bruselas que ofrecerá lo mejor del género a través de cinco temas: canciones de protesta, artistas flamencos belgas, las mujeres, dinastías flamencas y propuestas para todos los públicos.

Así, por ejemplo, este primer día de festival se centra en el activismo del flamenco, con un homenaje a tres poetas: Miguel Hernández, Rafael Alberti y Francisco Moreno Galván; tres iconos que encarnan la lucha contra el fascismo y la dictadura de Franco. El tercer día, viernes, que también es el Día Internacional de la Mujer, la bailaora Rafaela Carrasco subirá al escenario del BOZAR con un elenco de mujeres. En definitiva, un programa que hará de la capital belga un tablao muy original.

LA PROTESTA 06.03 ’19
Los tres poetas, Miguel Hernández, Rafael Alberti y Francisco Moreno Galván, encarnan la lucha contra el fascismo y la dictadura de Franco, y Rocío Márquez, Juan Pinilla y Ana Ramírez “La Yiya” (voz), Manuel Herrera (guitarra) y David Pérez (baile), le darán vida a sus voces y poesías rebeldes con un toque contemporáneo. Además de poeta, Francisco Moreno Galván también fue un talentoso músico y un singular arista plástico, creador de potentes carteles relacionados con el flamenco; obras que se podrán admirar durante este Festival de Flamenco de Bruselas.

LOS NUESTROS 7.03 ’19
A las 19:00 horas, Irene Álvarez y María Marín combinarán la música para guitarra de Domenico Scarlatti, Isaac Albeniz y Feliu Gasull con el sonido exuberante de las canciones populares andaluzas. Una fusión de música clásica y flamenco que resulta completamente natural para ambas mujeres, ya que María es una guitarrista y cantante de flamenco clásico, mientras que Irene se especializa en el baile flamenco y el baile tradicional español.

Los músicos españoles, belgas, latinoamericanos y franceses que tomarán el escenario para este evento mezclan jazz, música clásica y folk para crear una nueva forma de flamenco. Esteban Murillo y Cecile Evrot cantan, mientras que Marisol Valderrama baila; el guitarrista Patricio Grande lleva la batuta. A las 20:30 hrs.

LAS MUJERES 08.03 ’19
Dos voces femeninas excepcionales, una de la India y otra de Andalucía, se encuentran en esta antiquísimaantífona para la Virgen María. Madhu Lalbahardoersing es una estrella en ascenso dentro de la música vocal clásica india, mientras que Carmen Fernández encarna el flamenco terroso de la provincia sevillana de Utrera. Juntas parten de un terreno común, el de la música, para interpretar una sencilla melodía del siglo III, tituladasub tuum praesidium.

Tras el espectáculos de Fernández y Lalbahardoersing, toca el turno, a las 20:30 hrs, a la brillante bailarina y coreógrafa Rafaela Carrasco, que presentará su nueva creación: Nacida Sombra. Una propuesta escénica que teje un contrapunto sutil y poderoso a través del baile flamenco, la canción y la poesía de cuatro autores del Siglo de Oro español, todo al ritmo de las cuatro fases del ciclo lunar, entre la luz y la sombra.

LAS DINASTIAS 09.03 ’19
Un día, Luis “Pepe” Moneo dejó su guitarra y decidió cantar, con esa voz metálica, similar a la de Manuel y El Torta, y su tío Pacote. En 2017, Luis Moneo lanzó su primer álbum como solista, Mi Cante, mi palabra, acompañado por su hijo Juan Manuel Moneo en la guitarra. Una grabación que maduró lentamente con un resultado incomparable: auténtico y espontáneo, nuevo y tradicional. Luis llevará a toda la familia aBruselas; tres generaciones de cante, toque y baile flamenco, de los de toda la vida.

Enrique Morente, el legendario precursor del “nuevo flamenco”, heredó la pasión y el talento a su hijo Kiki, un singular artista inspirado en maestros como Manuel Vallejo, Pepe Marchena, Pepe Pinto y El Sevillano. A partir de las 19:00 hrs., este miembro de la saga de los Morente presentará una selección de su último álbum, Albayzín, garantizando una noche fantástica de granaínas, bulerías, tangos, soleás, sevillanas… y, por supuesto, mucho baile flamenco.

Nacido en Jerez de la Frontera, cuna del flamenco, Joaquín Grilo estuvo en contacto, desde muy temprana edad, con la crème de la crème de la danza andaluza. Maestros como Fernando Belmonte y Paco del Río lo tomaron bajo su tutela y no pasó mucho tiempo antes de convertirse en el bailarín principal del ballet infantil de Jerez Belmonte. Ahora, Grilo viaja por el mundo celebrando el flamenco en su forma más pura y original, con pasión y elegancia.

DÍA FAMILIAR 10.03 ’19
Nacida en Bruselas, Sofía Yero aprendió a bailar con su madre, la bailaora española Torre de Montijo, a la edad de cinco años. Luego se fue a Madrid, Sevilla y Jerez para bailar con Rafaela Carrasco, Andrés Marín, Belén Maya y Javier Latorre. Ahora, Yero llega al BOZAR de Bruselas para presentar, a las 13:00 y a las 15:00 hrs.,Magia de los 4 tiempos & Embrujo de los 6 tiempos.

Con Flamenclown, la Compañía de Laura Vital ofrece el chasquido de las castañuelas y el baile al ritmo de alegrías, fandangos y sevillanas, en un espectáculo para toda la familia. El payaso y el cante encuentran a la bailora con trucos y cantes, el payaso balancea una guitarra en su nariz, las plumas salen volando de su pañuelo de bolsillo y ¡el flamenco despierta! 

Estos días Bruselas brillará de manera muy particular gracias a ese sol que ha entrado al BOZAR gracias a los apasionantes ritmos del mejor flamenco. En todo caso, la apasionante agenda cultural de la capital belga vuelve a ser una de las razones más potentes para visitar, una y mil veces, este maravilloso destino.

Improductivos en Gira por Andalucía

Improductivos en Gira por Andalucía

La compañía Improductivos Teatro llenó el día de ayer el Teatro de la Fundición de Sevilla con su espectáculo Improductivos Show!. Recién llegados del Teatro Avanti de Córdoba continuan su gira por Andalucía. Su próxima función será el 7 de Marzo en La Cochera Cabaret de Málaga.

Una compañía especializada en el teatro de improvisación que nació en Sevilla en el año 2011. Desde entonces no han dejado de hacer lo que más les gusta, IMPROVISAR.

​Fruto de esta pasión, Germán Santori, Almudena Zurita, Alba Povedano y Fran Caballero tienen  como objetivo  investigar la técnica de la improvisación teatral dentro de esta compañía. Sus espectáculos se caracterizan por un humor inteligente y una puesta en escena fresca y dinámica en la que el público participa constantemente.

Sus ocho temporadas ininterrumpidas en el cartel de la escena andaluza los ha consolidado como compañía de referencia en el teatro de improvisación y han dejado su sello tanto a nivel nacional como internacional en países como Portugal, México o Perú.