Improductivos en la EMMA de Almería

Improductivos en la EMMA de Almería

Tras nueve temporadas recorriendo la escena andaluza, Improductivos sube el telón del curso en Almería con un espectáculo de teatro de improvisación

La Escuela Municipal de Música y Artes de Almería (EMMA) vive estos días uno de los momentos más destacados de su calendario anual. Además de celebrar la semana de puertas abiertas, durante la cuál se podrá disfrutar de su amplio abanico de actividades de forma gratuita cada tarde, su espacio escénico estrena el curso con nombre y una gran apuesta por el teatro de improvisación.

La Sala EMMA sube el telón del curso el próximo sábado cinco de octubre a las 21:30 horas con Improductivos, una compañía llegada desde Sevilla que introducirá al público en el universo de la impro. Los actores Germán Santori y Fran Caballero actuarán bajo la improvisación técnica de Alba Povedano. El público forma parte del formato en la medida en que sus propuestas son el punto de partida para la creación en vivo de escenas e historias de humor. Diferentes retos escénicos pondrán en aprietos a los improvisadores que tendrán que emplearse al máximo para sorprender al público. 

“La impro es un tipo de teatro en el que no existe un guión previamente escrito. No hay personajes, ni diálogos, ni tramas fijadas”, explican desde la compañía. Es por esto que la complicidad es un ingrediente indispensable y nada es predecible, pues los actores están a merced de la escucha y la creatividad cuando se suben al escenario.

Improductivos en acción

La compañía

Desde que naciese en Sevilla en el año 2011, Improductivos no ha dejado de improvisar. Fruto de esa pasión, la compañía tiene como objetivo investigar la técnica de la improvisación teatral y desarrollar espectáculos donde las historias sean las protagonistas. Sus espectáculos se caracterizan por un humor inteligente y una puesta en escena fresca y dinámica en la que el público participa constantemente.

Improductivos cumple nueve temporadas ininterrumpidas en el cartel de la escena andaluza, lo que le ha llevado a consolidarse como compañía de referencia en el teatro de improvisación dentro de esta comunidad. Su trabajo ha dejado impronta en todo el territorio nacional y en el extranjero en países como México, Perú o Portugal.

Durante el curso 2018/2019 su escenario acogió un total de 65 citas culturales. El espacio escénico del centro, ahora llamado Sala EMMA, cuenta con 225 butacas y propone durante el curso conciertos de diferentes géneros musicales, representaciones teatrales, proyecciones, presentaciones de libros… así como las audiciones musicales y muestras de final de curso de los alumnos.

Formación para empresas en Murcia y Valencia

Formación para empresas en Murcia y Valencia

Esta semana hemos estado realizando una formación para dos empresas en Valencia y Murcia desde la imporovisación teatral con Training Time.

La improvisación es un género teatral donde los actores cuentan y representan historias partiendo de lo que el público aporta en un ejercicio de creatividad espontánea.
La Impro es un fenómeno global emergente.
Impartimos una formación aplicando la impro al desarrollo de competencias personales y profesionales. Útil y especialmente indicado para cohesionar equipos, potenciar la comunicación entre las personas, ayudar al conocimiento intragrupal, desatar la creatividad y gestionar miedos.
Nuestra formación favorece la creatividad y el aprendizaje. A partir del trabajo en equipo evitamos puntos de vista egocéntricos lo cual permite expandir la creatividad gracias a los puntos de vista de los demás. Realizar esta formación ayuda a crear soluciones más efectivas a los problemas diarios, además de compartir conocimiento y estimular el aprendizaje individual y grupal.



Taller de Impro y Taller de Teatro en Zenith EC

Taller de Impro y Taller de Teatro en Zenith EC

Taller de Teatro

Aceptación de diferentes roles en circunstancias y realidades ficticias, resolución de conflictos, obtener herramientas de interpretación, explorar con nuestra voz y nuestro cuerpo, perder el miedo al fracaso, a mostrarse ante los demás, tomar el papel del otro y conocerse a uno mismo a través del teatro.

Hacer teatro como herramienta para despertar la creatividad, de autoconocimiento, de investigar nuestro lado artístico y profundizar en los temas que nos influyen. Descubrir que el teatro es acción y se escribe con el silencio de lo que se hace.

La grandeza del teatro está en que confluyen los trabajos de varios creadores. ¡Cuántas cosas hacemos para evitar los abismos de nuestro vacío! No hagamos del teatro uno más de esos modos de fingimiento. La creación es asomarse a ese precipicio de la existencia. Gritar y esperar el eco, que se abre paso a paso, poco a poco, desde el fondo del abismo.

El teatro nos debe mostrar el otro lado de las palabras.

Taller de Impro

Todos somos seres creativos, todos tenemos nuestra propia manera de crear. En este taller proponemos una forma de activar nuestras competencias comunicativas y desarrollar herramientas para la creación espontánea través de un género teatral en auge que despierta de una manera divertida la creatividad: el teatro de improvisación.

Proponemos un aprendizaje participativo y experiencial donde el aspecto lúdico, la investigación coroporal expresiva y la cooperación están presentes durante toda la formación. Mediante la aceptación y el trabajo cooperativo seremos conscientes de las limitaciones que nos impiden desarrollar nuestras habilidades para la comunicación y desde ahí, desarrollar herramientas. Por medio de la escucha activa pondremos todos nuestros sentidos a punto para prestar atención a poder estar en el presente y crear elementos claves para el proceso comunicativo. Y finalmente, mediante la creatividad, podremos desarrollar nuestra imaginación y establecer nuevas posibilidades a la resolución de conflictos.

Porque no hacemos teatro, el teatro nos hace a nosotros.

En Festival d’ Improvisació Vila d’Onda

En Festival d’ Improvisació Vila d’Onda

El pasado Viernes, 13 de Septiembre, llevamos nuestra obra Ensayo General al Festival d’ Improvisació Vila d’Onda en Castellón. Un Long Form de improvisación teatral de la compañía Improductivos Teatro.

Sinopsis.
¡Nuestros actores se encuentran en un gran problema! Un importante teatro les ha encargado una representación, con tan poco tiempo que, ¡tendrán que crear la obra en un solo ensayo! Por suerte, gracias al método revolucionario del ilustre «Bolkov», instruido por el excéntrico director de nuestra compañía y con la colaboración del público, podremos salir del aprieto.

Un grupo de improvisadores, con las indicaciones del director, y la colaboración del público, crearán una historia improvisada a lo largo de todo el espectáculo, dónde podremos descubrir con lujo de detalles los objetivos, emociones e inquietudes de los personajes, con una ambientación propia de los años 20.

Esta modalidad long-form nos permite ver a Improductivos dando un paso más allá en el dominio de la escena, dónde la creatividad y la capacidad de contar historias son herramientas fundamentales.

Fotografía durante la actuación en el
Festival d’ Improvisació Vila d’Onda

Elenco: Germán Santori, Almudena Zurita y Fran Caballero.

Edad recomendada: Para todos los públicos.

​Idea original y Dirección: Improductivos

Diseño de sonido e iluminación: Alba Povedano

Vestuario: Ajajai!

Fotografía: David López

Diseño Gráfico: José Manuel Agudo

Crítica de «Las Aves» en Almuñecar

Crítica de «Las Aves» en Almuñecar

Crítica de Juan Manuel de Haro del Diario Sexitano a la obra de teatro «Las Aves» de Teatro del Velador tras nuestra representación del 6 de Septiembre de 2019 dentro del XI Festival «Sexi Firmum Iulium» de teatro grecolatino de Almuñecar (Granada).

Las Aves, más actuales.

«¿Sabía Aristófanes qué era el 155 o el procés o el 3%? La respuesta es evidente: no. Pero Juan Dolores Caballero, “el Chino”, director del Teatro del Velador, sí que lo sabe. Lo único que había que añadir era que la crítica política que hacía Aristófanes en su comedia, lo actualizó el Chino en su versión. ¿Y qué nos queda? Una sátira tremenda y disparatada de la demagogia política que se gasta en la política actual», según definió Cantudo la representación de la obra “Las Aves”.

“Todas las comedias de Aristófanes son muy complejas de representar porque muchas de los hechos y de las personas que se denuncian en ellas no nos dicen nada 25 siglos después. Pero, ojo, la política encierra los mismos defectos ahora que entonces: la demagogia, la manipulación, la corrupción, el sectarismo… Solo había que buscar y encontrar el marco adecuado”,  señala Antonio Cantudo.

Con una excelente actuación de Belén Larios, en el papel de Pistetero, y con un trabajo físico de los actores que la acompañan, no es de extrañar que, por momentos, sintiéramos que lo que había en escena no era un coro sino una bandada de pájaros de todo tipo que dejaron al público sin argumentos para la crítica. Una labor coral excelente que reflejó un trabajo concienzudo y digno de aplauso que hizo que el tiempo pasara en un suspiro.

«Los Caballeros» en Teatro Regina

«Los Caballeros» en Teatro Regina


Estaremos con nuestra obra «Los Caballeros» de la compañía Teatro del Velador en el Teatro Romano de Regina que acoge durante este mes de agosto su XV Festival de Teatro de Regina agosto 2019.

La décimo quinta edición del Festival de Teatro de Regina se celebra del 2 al 13 de agosto en el emplazamiento romano ubicado en las proximidades de la localidad pacense de Casas de Reina, con representaciones a las 22.30 horas.

El Ayuntamiento de Casas de Reina organiza esta cita cultural en su Teatro Romano, con la siguiente programación:

  • 2 de agosto. ‘Hipólito’, de Eurípides, del Festival de Mérida.
  • 3 de agosto. ‘Los caballeros’, de Esquilo, de Teatro del Velador.
  • 6 de agosto. Concierto de Granada Rubiano y Ensemble Guadiana.
  • 8 de agosto. ‘La Paz’, de Aristófanes, de Párodes Teatro.
  • 11 de agosto. ‘Edipo y las Labdácidas’, de Taptc Teatro.
  • 13 de agosto. ‘La Orestíada’, de Aristófanes, de El Aedo Teatro
Improductivos – Entradas Agotadas-  La Hacienda Encantada

Improductivos – Entradas Agotadas- La Hacienda Encantada

La compañía de Improvisación Teatral, Improductivos Teatro, colgó el cartel de Entradas Agotadas en La Hacienda Encantada de la Rinconada. Este programa del área de Cultura de La Rinconada trae en el mes de julio 10 propuestas escénicas que se desarrollarán en un entorno único y al aire libre. Improductivos Teatro ha llevado su espectáculo Improductivos Show! el 16 de Julio. Aquí algunas fotografías.

Bajo el cielo estrellado, en un entorno singular, al aire libre, en julio llega el programa estrella del verano: La Hacienda Encantada, que se celebrará del 15 al 26 de julio, en el patio de la Hacienda y que traerá 10 espectáculos para aportar y abrir el imaginario colectivo hacia la cultura en sus muy diversas facetas. La Hacienda Santa Cruz ha acogido la presentación de este programa estrella del área de Cultura para los meses estivales, en la que se han dado cita representantes y artistas que serán los protagonistas de estos días de verano. un marco con duende y atractivo singular, que concentra en dos semanas 10 espectáculos que resaltan por su calidad y diversidad de propuestas, con importantes reconocimientos de público y crítica, con compañías reconocidas. Además, ha señalado que la oferta de este 2019 acoge danza, teatro, cabaret, música y circo, “oferta para todos los públicos, con temática de alto voltaje: alegato a la igualdad, la pasión, el amor, la ilusión, el jazz, lo existencial…”. La ‘Hacienda Encantada’, supuso retomar un clásico de los veranos en La Rinconada.

El patio de la Hacienda abre la programación con la compañía DanzaGatas y su espectáculo ‘Tiranías’ (15 de julio), espectáculo finalista en la III Cinta, Cita de Innovadores Teatrales Andaluces organizada por el Centro TNT-Atalaya.

Le ha seguido la compañía Improductivos Teatro y su ‘Improductivos show!’ (16 de julio). Almudena Zurita, una de las actrices del elenco ha destacado durante el acto que «la improvisación parece el hermano pequeño del teatro, y esta es una oportunidad para que el público se acerque y conozca la impro. Tenemos un punto cabaretero, de comedia, circense, fresco, divertido y participativo con el público, pero cuidamos bien del público. Una obra sanamente divertida con otro punto de vista de las circunstancias de la vida».

LaNordika llega con ‘Rojo Estándar’ (17 julio), una obra totalmente circular planteada para que el espectador se sitúe a 360º, como el amor, la vida, que nos hace girar. Esta obra obtuvo el Premio Feten 2018 a Mejor Espectáculo de Calle y Premio Lorca 2018 Mejor Espectáculo de Calle.

La Palabra Teatro, compañía granadina, que aborda en todas sus obras problemáticas sociales y temas como la igualdad o identidad de género, arriba con ‘¿Por qué John Lennon lleva falda?’ (18 julio). María José Castañeda de Teatro del Gallinero ha explicado en la presentación ‘Jazz en la pecera’ que “Jazz en la pecera fusiona música, teatro y radio. La segunda semana de este programa cultural da inicio con 12 Notas (22 julio) donde la música celta e irlandesa serán entendibles a oídos no acostumbrados. Vuelve Roma Calderón con ‘Apasionata’ (23 julio). «Performwoman incansable», «creadora inconformista», «cabaretera renacentista», Roma llega con un alegato al eterno enamoramiento, a la pasión como actitud vital.

‘Liliak (murciélago)’ llega al patio de la Hacienda (24 julio) de la mano de Teatro Güi e Hiperbólicas Producciones. Eba Rubio, coautora e intérprete junto a Mané Solano, ha explicado que ‘Liliak’ es un “montaje recién parido, que hemos preestrenado hace poco y en el que planteamos una historia de amor más allá de la vida, a través de la historia de dos vampiros, un pareja loca, escalofriante y divertida, para todos los públicos”.

Baldo Ruiz y Paloma Calderón trae ‘Cortejo’ (25 julio)’ para hablarnos de las elecciones de pareja que va desde la danza de la celebración al conflicto. Finaliza la programación con José Vega & Carlos Abad con ‘Dos mejor que uno’ (26 julio). Asimismo, La Hacienda Encantada acoge la exposición ‘Veinteañeras. 20 años de Teatro de mujeres’ de La Tratería ffvs.

Las aves en la 36ª Feria de Teatro en el Sur

Las aves en la 36ª Feria de Teatro en el Sur

La Feria de Teatro de Palma del Río (Córdoba) prepara su 36ª edición con unas 30 compañías y propuestas muy variadas

La Feria de Teatro de Palma del Río (Córdoba), que celebrará del 2 al 5 de julio su 36ª edición, volverá a convertirse en el mejor escaparate de las artes escénicas de Andalucía, con cerca de una treintena de compañías y una programación que muestra la gran variedad y riqueza de propuestas y estilos del sector profesional de la comunidad autónoma. Las primeras compañías confirmadas son Atalaya, con su montaje shakerperiano
‘Rey Lear’; Histrión Teatro desde Granada con ‘La Isla’, con dirección de Juan Carlos Rubio; y los sevillanos Teatro del Velador con ‘Las aves’.

Cierra la programación del Coliseo Las aves, de Teatro del Velador, que regresa a la programación de la feria de Palma con su arriesgada versión de la obra Aristófanes, que le inspira para hacer una fábula magnífica y personal de la pretendida república catalana. El argumento gira en torno a dos ciudadanos atenienses que huyen en búsqueda de una ciudad donde la corrupción y el abuso de los impuestos no ahoguen a la mayoría de sus ciudadanos en favor de los poderosos. En su periplo, se dirigen a la ciudad de las aves y convencen a los pájaros para que construyan una curiosa ciudad a medio camino entre la Tierra y el Olimpo.

Final 8ª Temporada – Improductivos – Teatro La Fundición

Final 8ª Temporada – Improductivos – Teatro La Fundición

La compañía de improvisación Improductivos Teatro cuelga el cartel de no hay billetes en el Teatro la Fundición en el final de su 8ª Temporada de su espectáculo Improductivos Show!

Mil gracias a todos los que llenasteis el Teatro la Fundición de Sevilla el Viernes 14 y el Sábado 15 de Junio para cerrar nuestra 8ª temporada.

Gracias a todos los que nos hacéis crecer temporada tras temporada. Ahora comenzamos la gira de verano en Cádiz los días 5 y 19 de Julio y 9 y 23 de Agosto.

Distinto, único e irrepetible es Improductivos Show! Mediante propuestas e inspiraciones del público, nuestros actores dan vida a los protagonistas de historias que jamás han sido contadas y que no volverán a existir más allá de ese momento. Efímeras y desternillantes, estas historias, logran captar la atención del espectador y lo mantienen en un estado de conexión constante con los actores, haciendo que se sienta parte fundamental del espectáculo. Todo ello acompañado por una técnica improvisadora que, desde las luces y el sonido, crea una atmosfera perfecta para sentirse dentro del espectáculo.

Con Germán Santori, Almudena Zurita y Fran Caballero.

Estrenamos «Uanna» en la 39 Feria Internacional del Títere

Estrenamos «Uanna» en la 39 Feria Internacional del Títere

Del 17 al 26 de Mayo, tiene lugar en Sevilla la 39 Feria Internacional del Títere. Durante diez días el público disfruta de los títeres con una muestra que lleva más de dos décadas, fomentando el gusto de los sevillanos por esta forma de expresión artística.

Cada año, artistas y profesionales llegados de todos los rincones del mundo hacen disfrutar al público con las distintas técnicas del teatro de títeres: guante, muppets, clowns, varilla, sombras, hilo, etc. Todo ello con propuestas creadas para hacer que pequeños y mayores se diviertan y aprendan.

Nuestra compañía de TeatroClicolé estrena su espectáculo Uanna.

Contado sin palabras y a modo de fábula poética, este espectáculo fusiona títeres, mimo, máscaras y teatro de sombras desde una perspectiva contemporánea, atractiva, de profunda sensibilidad y con un marcado carácter poético visual.

Uanna pretende crear conciencia sobre esta brutal crisis global. Casi la mitad del total del plástico fabricado se ha producido desde el año 2000; el 40% del plástico producido es para envases de un solo uso; cada año llegan al océano unas 9 millones de toneladas de residuos plásticos; cada minuto se venden casi un millón de envases plásticos de bebidas en el mundo; y desgraciadamente, el 70 % se queda en el fondo del mar existiendo islas basura formadas por microplásticos en los océanos Pacífico, Índico y Atlántico. Uanna es nuestra advertencia al mundo, hacer nuestro este grito: «Homo homini lupus» (el hombre es un lobo para el hombre).

Sinopsis

Uanna es una fábula poético visual que cuenta la historia de una niña diferente a los demás. Ella sueña con el mar, porque en el fondo, todos somos una gota de agua. La niña pez recorre los caminos que tienen corazón. Por ahí recorre mirando, mirando, mirando… Existe una cosa muy misteriosa, pero muy cotidiana. Todo el mundo participa de ella, todo el mundo la conoce, pero muy pocos se paran. Casi todos se limitan a tomarla como viene, sin hacer preguntas. Uanna viene a decirnos: «En  un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio»


Vídeo promocional del espectáculo de teatro «Uanna» de la compañía «Clicolé». Un espectáculo poético sobre la contaminación de los plásticos que sufren los océanos.

ELENCO ARTIÍSTICO: África de la Cruz, Álvaro Copado, Aurora Martínez, Marta Infante y Fran Caballero. DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA: Juan Antonio de la Plaza. IDEA ORIGINAL: Fran Caballero COREOGRAFÍA: Álvaro Copado DISEÑO Y REALIZACIÓN DE TÍTERE Y MÁSCARA: Daniel Carrasco DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Eufrasio Lucena FOTOGRAFÍA: Gente Bastarda Photography VÍDEO: Key Light DISEÑO CARTEL: Meri Merino

Programación 39 Feria Internacional del Títere de Sevilla, aquí.